虫洞沙龙:大咖带你越过VR视频拍摄那些坑

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青亭网18日消息,以“VR视频拍摄入门、进阶分享”为主题的第九期“虫洞VR沙龙”于17日举行,本期两位嘉宾分别是拍出中国第一部VR电影《活到最后》“兰亭数字”庄继顺和当下业内炒的火热的黄晓明主演VR概念片《万水千山总是情》导演“极图科技”董宇辉。

两位行业大咖现场分享作为国内第一批吃VR视频拍摄这盘“螃蟹”的前辈遇过的坑及宝贵经验。

现在VR比较火的行业大多集中在影视、旅游、教育等,都离不开全景视频的制作。相比起传统视频,“VR视频”的拍摄手法和叙事方式都是全新的。不同场景需要什么样的拍摄设备?360度视角下,没有特写镜头该如何叙事?摄像机放哪儿?灯光怎么打?人员如何调度?一系列问题都值得细细探讨一番。

他们经历过的那些VR视频制作痛点

100场的VR直播和拍摄,涵盖我是歌手、蒙面歌王等涵盖国内知名大综艺、顶级体育赛事及演唱会,黄晓明主演VR概念片《万水千山总是情》……极图科技COO董宇辉带领团队在VR视频制作领域实战经验丰富。

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董宇辉

“如果当时成功的话那将是全世界第一部VR影视的纪录片”,董宇辉回忆当时很是惋惜,他曾经在迪加岛想用VR拍摄科莫多龙的生存环境,当时团队使用的器材是用7个GoPro攒的全景相机,团队将生肉当饵,放到相机下,吸引了三十多条科莫多龙从四面八方来抢食。根据预想,这会是一部很好的纪录片。但后来去取设备时,董宇辉发现GoPro死机了。原来GoPro的续航时间很短,连续拍摄只能支撑十几分钟左右。董宇辉提醒,用GoPro来创作时,一定要注意它的稳定性。

拍摄VR影视,充分的准备比拍摄本身更重要。董宇辉介绍,由黄晓明主演的《万水千山总是情》的创作概念是观众跟着黄晓明一起穿越回1925年的上海,“一般情况下影视城按照租用时间收钱,别人都只需要租用一块地方,但是对于我们VR 360度拍摄来说,则必须把整条街租下来。”董宇辉认为,VR影视的美术置景和道具要比传统影视更重要,必须经过精心的准备。

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 庄继顺

这一点兰亭数字的庄继顺表示深有同感。“‘前期不够,后期来凑’在VR视频里完全不成立,360°视角的画面,后期完全无法帮忙搞定”,庄继顺的《活到最后》作为中国首部VR电影,全长12分钟,42个人做了6个月,前期准备就花费3个月。而拍摄只花了短短两天就搞定。

拍摄《活到最后》有一个细节,当时为了保证光源,庄继顺团队花了一周搭了一个棚子,团队在棚子四面布置了好几个大小不一的窗户,每一面的透光面积和必须保证相等,让自然光源360°均匀地射入房间,还在所有的天窗和门上蒙了一层非常薄的棉布,制作一种光线柔和的感觉。

拍摄现场还有很多在传统视频行业看来“匪夷所思”的东西,比如导演需要实时监看演员的反应,就需要进行实时的信号分析和推流。仅仅是连接线就一大捆,360度的是视角下根本无处遮挡,所以团队在现场挖了一条“地道”,把线放在“地道”里。

如何才能给观众创造优质的VR体验

“我认为好的VR导演应该是造梦师,如同诺兰的《盗梦空间》。我们要设计一个梦,让观众不要中途醒来。” 董宇辉团队结合UpanoVR拍摄的一百多部VR视频来看,总结出了几个有关艺术表现力的小经验。

首先场景做得要极致,“在360度的VR视频里,传统影视的蒙太奇手法完全没有用武之地,一开始就需要把所有的场景展现在观众面前,这样观众很容易产生视觉疲劳。”董宇辉建议,对VR来说,场景的选择非常重要,要挑观众不常见到的,有新鲜感的。

同时角色互动和声音引导非常重要。要考虑给观众的角色设计,以前有人用第三人称视角,两个人演,第三个人看,观众还是置身事外,这和传统影视没什么区别。好的VR导演,应该把自己想象成摄影机,我渴望什么样的对话和动作,我期待和谁能互动?

360°的视频并不是全部都是有效信息,很多观众第一次看VR视频的时候,会有困惑:我应该看哪? 导演们的方法是通过声音引导,现在很多VR头盔和平台都支持360°声场。当然也可以通过移动的物体,如蝴蝶和小狗等来引导视线。

最后,需要注意拍摄的距离和高度。如何在VR影视里面体现观众和主角的亲密度?比如我们和女神级别的女明星接触,如果她离我们特别远,那么看了也不会有感觉,如果只有十公分呢?据说很多人通过VR眼镜近距离接触女神都会脸红或心跳加速。摄影机的摆放高度也有讲究,要模拟一个人的正常视觉,需要考虑观众是站着还是坐着,身高和环境怎么配合,要精确到厘米,只有这样拍出来,体验才会好。

除了成本“炸天”外,庄继顺根据自己的实战经验总结出“三化”,剪辑被弱化、制片被强化、导演后期化。VR的绝大多数内容是“一镜到底”,大段时间、大规模的场景切换,小脑难以适应,会告诉身体“这不是真实的”,他提醒要尽量减少剪辑的节奏,同时要有新的尝试。

VR视频拍摄中,制片的作用被大大强化,十几分钟的内容,往往需要三个制片人。而且现在全世界的VR拍摄都没有找到特别好的呈现方案,“这一块是中国最有可能弯道超车的领域,如果能成功探索到VR视频逻辑,竞争对手就会是全球最著名的导演。”后期压力在哪?素材量太多,拍摄一天的数据量是2T,后期编辑人员挑出有效片段就要3天,分类之后是拼接,耗时耗力巨大。

庄继顺认为目前为止最重要的问题是探索新的镜头语言和导演逻辑。从技术来说,一线公司的硬件都进入了应用层,瓶颈则是镜头语言和逻辑,16:9的画面转换到360°场景,逻辑是被颠覆的,电影几百年才形成的逻辑和传统,现在一秒就被击垮。探索新的镜头语言和导演逻辑已然成为目前VR视频拍摄中面临的头等大事。

 

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